Draft:Julián Pontón

Julián Pontón (*15. de septiembre de 1961, Tulcán, Ecuador) es un flautista y compositor ecuatoriano. A lo largo de su carrera publicó numerosas obras suyas y obras en conjunto con importantes artistas del país. Se ha dedicado a la investigación etnológica y musícológica y ha publicado libros sobre esta. Ha participado en y organizado varios festivales internacionales de música en el Ecuador y en el exterior. Entre 2017 y 2022 fue director de la carrera de Música de la Universidad Central del Ecuador, carrera que fue creada y conceptualizada por él mismo junto a un grupo de expertos y expertas.

Biografía

Carrera musical y profesional

En 1993 Pontón obtuvo un título de bachiller de música en el Conservatorio Nacional de Música de Quito. En esta institutción tuvo la oportunidad de estudiar con el maestro Luciano Carrera en la especialidad de flauta y composición, análisis y orquestación con el maestro Milton Estévez. En el año finalizó una licenciatura en Música mención Flauta en convenio entre el Conservatorio Nacional Nacional de Música y la U. Central del Ecuador. Partició en seminarios de flauta traversa por Celso Wolcelogen en Victoria-Brasil y por el flautista francés Pier Ives Arthaud. Asistido a numerosos cursos y conferencias dentro de los 24 festivales internacionales de flauta en Quito-Ecuador con solistas de renombre internacional como Félix Rengle, Angelita Floyd, Sheryl Cohen entre otros.

Durante el año 2003 cursó un postgrado en la Universidad de Freiburg (Alemania) con el maestro Mesías Maigushca en música Electroacústica. En el año 2012 obtuvo una maestría en Pedagogía e Investigación musical en la Universidad de Cuenca en convenio con la PUCE de Quito. Además realizó los 8 seminarios del doctorado en composición musical en la Universidad Católica de Buenos Aires-Argentina (UCA). Ha asistido a numerosas clases maestras con Félix Renguee, Angelita Flod, y Sheril Cohen dentro de los festivales de flautistas a nivel mundial desarrollados en Quito - Ecuador.

Entre 1989 y 2003 es integrante de la Orquesta Sinfónica Nacional como flautista de la misma. De 1985 a 1988 es profesor del Instituto de Estudios Musicales de Aurora Román. De 1988-1999 a profesor de la cátedra de flauta del Conservatorio Nacional de Música de Quito, del cual en el año 2008 fue subdirector encargado. Entre 2000 y 2012 fue director del DIC (Departamento de Investigación, Creación Y Difusión del Conservatorio Nacional Superior de Música del Ecuador). Entre 2012-2015 fue profesor de composición y otras disciplinas en la Carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios y entre 2012 y 2016 profesor de música de música de la Universidad Católica.

Fue el organizador de 5 festivales internacionales de música contemporánea, rama musical a la que dedicó gran parte de sus investigaciones. En 2016 es contratado para la realización del proyecto de creación de la Carrera de Artes Musicales de la Facultad de Artes de la Universidad Central del Ecuador, proyecto que culmina con la aprobación de la Carrera por parte del CES y SENESCYT en octubre del año 2017. Entre 2017-2022 director fundador de la Carrera de Artes Musicales de la Facultad de Artes de la Universidad Central y profesor de flauta, coro y composición electroacústica de la misma institución. El Consejo de Educación Superior le otorga el certificado de Facilitador Externo del CES, por la valoración del proyecto de Artes Musicales de la Universidad San Francisco de Quito. Este certificado le es otorgado en Quito el 10 de junio del 2016.

Conciertos, recitales y agrupaciones

Por más de treinta años mantiene el dúo de flauta y guitarra “PONTON-PAZMIÑO” con el gran guitarrista ecuatoriano Terry Pazmiño, además de un dúo de flauta y piano con el pianista Chileno Hugo Gianini. De estos duos resultan varios discos. Así en el año 2005 se da el lanzamiento de su disco Identidades Ecuador y el mundo en las Cámaras de Quito.

Participa en la grabación de la CANTATA POPULAR al 15 de noviembre de 1922 en donde actúan más de 20 artistas ecuatorianos.

En 1995 es invitado a participar en el VII Festival de Música Contemporánea en la Habana Cuba actuando con la pianista Teresa Junco en la Casa de las Americas. En la Orquesta Sinfónica Nacional es solista y toca los conciertos de Mozart, Quants, Haydn y Kachaturiam. Toca además la Concertación para flauta y orquesta del compositor francés José Berhgmans, así como el doble concierto para oboe y flauta de G Ligetti.

En Europa toca un recital de flauta y violín en la Baseler Kirche Zurich, Suiza, así como en Sala Simón Bolívar del Instituto Iberoamericano de Berlín, entre otros. Es además invitado a la 23ava Convención mundial de flautistas en Orlando EEUU a presentar su obra Siglos.

Investigaciones y festivales

Ha organizado 5 festivales Internacionales de Música Contemporánea desde el año 1996 hasta el 2009. Dichos festival fueron le escenario de estrenos mundiales de obras nuevas de compositores ecuatorianos y extranjeros, significó la presencia de grandes ensambles de intérpretes tanto nacionales como internacionales tales como el Ensamble Inter-Contemporáneo de París (uno de los ensambles más famosos de la música contemporánea).

Organización de simposios igualmente dentro de los festivales sobre la creación en la música contemporánea en Latinoamérica. Participó en la elaboración del proyecto Innovador de Creación de la Carrera de Artes Musicales de la Facultad de Artes de la Universidad Central del Ecuador del cual fue su coordinador.

2006 Publica la Revista N.6 del CNSM con el análisis Electro-acústico de 21 instrumentos nativos del Ecuador.

En 2008 y 2009 realiza una investigación de campo durante dos años en la comunidad de Kotama-Otavalo, que es auspiciada por el Ministerio de Cultura. En este contexto se crea una escuela de flautas tradicionales en la comunidad y se publica el libro 'YAKU MAMA La Crianza del Agua y la Música ritual del Hatun-Puncha Inti-Raymi' y del CD de su música. Después, en el año 2015 publica un artículo sobre la música ritual de Kotama-Otavalo en la revista de Investigación sonora y musicológica de la Casa de la Cultura Ecuatoriana.

En 2022 publicó el libro “SISTEMAS DE PENSAMIENTO MUSICAL NATIVO DEL ECUADOR” culturas afro-esmeraldeña, andina y amazónica - una investigación sobre la diversidad de música en el Ecuador.

Obras y grabaciones

• 1987: Suite ecuatoriana. El Viento Enamorado (pasillo), Jumandi (yumbo) y Pendoneros (sanjuanito)
• 1988: Imagenes. Para quinteto de cuerdas (tema de pasillo con variaciones)
• 1989: Sonatina atonal. para cuarteto de cuerdas y percusión.
• 1996: Pastos de Sentimientos. Para soprano Fl y piano con versos del poeta Español Miguel Hernández a quién está dedicada esta obra.
• 1997: Siglos. Para flauta de metal 4 flautas de carrizo, bocina y percusión afro-ecuatoriana. En el Año 2000 gana el premio TRIMALCA 2000 en la Habana Cuba con esta obra.
• 2000: Sismos en Son de Homenaje. Dedicada a Jaime Hurtado Gonzáles para Coro mixto orquesta y cinta electroacústica. Poesía: Cesar Vallejo poema la masa, J. Hurtado y J. Pontón. Estreno en 2002 dentro del IX festival Internacional de Música Contemporánea.
• 2001: Publicación del disco 'Mundos' junto al pianista Hugo Gianini.
• 2000-2002: Aire como Pan. Basada en el poema Oda al Aire del Pablo Neruda.
• 2002: Grabación de su obra Oda al instante en CD de compositores latinoamericanos auspiciado por la UNESCO en Costa Rica
• 2003: Pleuro Corazón (pasillo). Obra impresionista.
• 2003: Oda al instante en el que dejamos de ser víctimas. Para flauta, banda y electrónica en vivo. Estrenada en Alemania en el teatro de la Hochschule de Freiburg.
• 2004-2005: Crónicas Latinoamericanas: 1.-EL Alto de La Paz para 8 zampoñas, coro grande, FL, percusión y cinta. Textos de Yetzy Reyes, J. Pontón y Felipe Quispe (boliviano). Estreno en el teatro de la Casa de la Música, interpretada por el Ensamble PETRA de la Paz-Bolivia conjuntamente con e coro del Conservatorio de Quito dirigida por Giovanni Mosquera dentro del X festival internacional de Música contemporánea.
• 2006: De pueblo a pueblo. Para violín, flauta, clarinete in sib, piano y cello.
• 2006: Estreno de de su obra electroacústica 'Aire como Pan' basado en la Oda al Aire de Pablo Neruda.
• 2009: Hoy Salgo al Mundo (pasillo). A Eliana Cuellar para contralto y guitarra. Letra de Yetzy Reyes y J. Pontón
• 2010: Sembrar (pasillo). Para Alto y guitarra Letra Yetzy Reyes.
• 2010: Grabación de su obra 'El Alto de la Paz' en el CD de compositores ecuatorianos REDCE en Morelia –México
• 2011: Huellas (pasillo). Para Alto y guitarra Letra Yetzy Reyes.
• 2012: Los Sueños de Zapata. Para Ocarina mexicana, Teponaztli, coro y cinta.
• 2015: Grabación del CD Antología Obras e interpretación. Donde se incluyen las obras: Siglos, Oda al instante en que dejamos del ser víctimas, Aire..com pan, Crónicas Latinoamericanas El Alto de la Paz y la interpretación del concierto para flauta solista con la Orquesta sinfónica Nacional: Concertación.
• 2016: Paionade. Para flauta y cinta (música mixta).
• 2019: Ría Guayas (pasillo). Para canto, cello y guitarra. Poesía del poeta Tzanzico Rafael Larrea y música de J. Pontón.
• 2019: A Dolores Cacuango (sanjuanito cayambeño). Para 5 rondadores, guitarra y soprano. Letra: Yetzy Reyes y Simón Bolívar.
• 2019: Cancioncilla Erótica (pasillo). Texto de Ramiro diez y música J. Pontón.
• 2020: Pido castigo. Para fl, guitarra, bajo y trio masculino de voces. Poesía de Pablo Neruda y música J. Pontón.
• 2022: Bajen las Armas (capishca). Para alto, tenor, bajo, flauta y cello. Letra de Sarawui Andrango y música: J. Pontón