User:Voceditenore/Articles in progress
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[edit]Clio The Women's History Project Newsletter Issue I - May 1, 2011 |
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Notes
[edit]File:Bundesarchiv Bild 102-11874, USA, Riesenstrohhut als Werbung.jpg
Célestin-François Nanteuil-Lebœuf (11 July 1813 – 6 December 1873) was a French painter, illustrator, engraver and lithographer.
Davis
[edit]http://www.playbillarts.com/features/article/7978.html
http://goliath.ecnext.com/coms2/gi_0199-536616/Critics-cornered-how-to-deal.html Critics cornered: how to deal with reviews. Publication: Opera News Publication Date: 01-JUL-04
http://www.nea.gov/pub/2009-NEA-Opera-Honors-Program.pdf
http://www.nytimes.com/books/97/11/09/reviews/971109.09teachot.html
http://www.nytimes.com/2007/06/09/arts/music/09crit.html
Zoe: an opera in one act, three scenes. (Libratto by Lewis Steel. Based on an idea of Snick Wilson.)
He was graduated from Harvard College in 1958 with a BA major in music; then studied composition at the Stuttgart Hochschule filr Musik. He did graduate work at Columbia University, where his teachers were Jack Beeson and Otto Luening, ...
Title Programme Author Boston Symphony Orchestra Publisher The Orchestra, 1967
http://nymag.com/nymag/author_111/
http://www.worldcat.org/wcidentities/lccn-n97-13557
OCLC Number: 56181585
Notes: Masters essay. Columbia University. Music.
Description: 131 p.
Zoe: an opera in one act, three scenes. (Libretto by Lewis Steel. Based on an idea of Snick Wilson.).
Biography
[edit]Sources
[edit]- Du Camp, Maxime, Théophile Gautier (originally published in 1895), Ayer Publishing, 1971. ISBN 0836957326
- Graña, César and Graña, Marigay, On Bohemia: The code of the self-exiled, Transaction Publishers, 1990. ISBN 0887382924
- Mairie de Paris, Les dessinateurs de l'édition Furne de la Comédie Humaine: Nanteuil, February 2007
- Ribner, Jonathan P., Broken Tablets: The Cult of the Law in French Art from David To Delacroix, University of California Press, 1993
- Starkie, Enid, "A Little-Known Precursor of Baudelaire. The "Bouzingo" Philothée O'Neddy", The Modern Language Review, Vol. 39, No. 4, October 1944, pp. 357-367
- Tilby, Michael, "Borel, Petrus" in Christopher John Murray (ed.), Encyclopedia of the Romantic Era, 1760-1850 Volume 1, Taylor & Francis, 2004. ISBN 1579584233
http://www.dessins-magnin.fr/html/8/selection/page_notice-ok.php?Ident=D&NoticeId=289&myPos=1
http://books.google.co.uk/books?id=36zGpGY9fvQC&printsec=frontcover&source=gbs_atb# Petrus Borel, le lycanthrope: sa vie et son oeuvre ; suivi d'une ... By Aristide Marie] Porait of Borel by Celestin Nanteuil after Louis Boulanger [T3tbnsjBxEND0EvUcK3I&hl=en&ei=J0gkTIHgNYOi0gT4i932BA&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=5&ved=0CCoQ6AEwBA#v=onepage&q&f=false page 207]
External links
[edit][[Category:1813 births]] [[Category:1873 deaths]] [[Category:French painters]] [[Category:French engravers]] [[Category:French illustrators]] [[Category:French lithographic artists]] [[fr:Célestin Nanteuil]] [[de:Célestin Nanteuil]]
J Juliette "Bourgeois, Juliette " Euphrasine Eufrasia Borghese Dufour
Juliette Borghèse Louis Sauvages-Dufour
http://jad.ish-lyon.cnrs.fr/Documents/Dumas/Le_Mousquetaire/Le_Mousquetaire_1855-11-17_num_321.pdf
Mlle Borghèse, mariée depuis quelques mois à M. Sauvages-Dufour, capitaine au long cours, quitte le Théâtre-Lyrique et entreprend une tournée dramatique d'un genre tout à fait nouveau. M. Dufour arme pour son propre compte un bâtiment de commerce, et il emmène sa femme avec lui. A chaque port américain où touchera le navire, Mme Borghèse donnera des représentations, pendant que M. Dufour fera les affaires de son commerce. Gazette musicale de Paris, Volume 24 1857 p. 382
Juliet- Euphrosine Bourgeois, also known as Giulietta Borghese
http://jad.ish-lyon.cnrs.fr/Documents/Dumas/Indipendente/Indipendente_1865-05-06_num_103.pdf
6 May 1865
Donizetti e i teatri napoletani dell'Ottocento (Napoli, 22 novembre 1997 ... - Page 215 Franco Mancini, Sergio Ragni - Biography & Autobiography - 1997 - 256 pages Eufrasia Borghese si identifica quasi sicuramente con Juliette Euphrosine Bourgeois, prima interprete parigina della Fille du régiment. ...
Reseña histórica del teatro en México - Page 97
Enrique de Olavarría y Ferrari - Literary Criticism - 1895
Eufrasia Borghese había nacido en París en 1813, y la lanzaron al teatro los
trastornos sufridos en los negocios por su padre, ...
Les dragons de Villars: opéra comique en trois actes By Aimé Maillart
Roles created
[edit]- Marie in Gaetano Donizetti's La fille du régiment (Paris, 1841)
- Rose Friquet in Aimé Maillart's Les dragons de Villars (Paris, 1856)
- Alice Ford in Adolphe Adam's Falstaff (Paris 1856)
- Preciosa in Carl Maria von Weber's Preciosa (Paris 1858)
- Saga in Victorin de Joncières' Le dernier jour de Pompéi (Paris, 1869)
- Javotte in Charles Lecocq's La fille de Madame Angot (Brussels, 1872)
Sources
[edit]- Ashbrook, William, Donizetti and His Operas, Cambridge University Press, 1983. ISBN 0521276632
- Casaglia, Gherardo, "Giulietta Borghese" and "Eufrasia Borhese", Almanacco Amadeus (in Italian), 2005. Accessed 31 January 2010.
- Commons, Jeremy, Le prime rappresentazioni delle opere di Donizetti nella stampa coeva (in Italian), Libreria Musicale Italiana, 1997.
- de Olavarría y Ferrari, Enrique, Reseña histórica del teatro en México, Volume 2 (in Spanish), La Europea, 1895.
- Galí i Boadella, Montserrat, Historias del bello sexo: La introducción del romanticismo en México (in Spanish), UNAM, 2002. ISBN 9683696449
- Ireland, Joseph Norton , Records of the New York stage: from 1750 to 1860, Volume 2, T. H. Morrell, 1867
- Lassabathie, Théodore, Histoire du Conservatoire impérial de musique et de déclaration (in French), Michel Lévy frères, 1860
- Lawrence, Vera Brodsky and Strong, George Templeton, Strong on Music: Resonances, 1836-1850, University of Chicago Press, 1995. ISBN 0226470091
- L'Indipendente, "Cronaca e fatti diversi" (in Italian), 6 May 1865, p.3
- Mancini, Franco and Ragni, Sergio, Donizetti e i teatri napoletani dell'Ottocento (in Italian), Electa Napoli, 1997
- Ottenberg, June C., Opera odyssey: toward a history of opera in nineteenth-century America, Greenwood Press, 1994. ISBN 0313278415
- Preston, Katherine K., Opera on the Road: Traveling Opera Troupes in the United States, 1825-60, University of Illinois Press, 2001. ISBN 025207002X
- Revue et Gazette Musicale de Paris, Volume 24 (in French), 1857
- Teatri, arti e letteratura, Volumes 28-30 (in Italian), Volpe al Sassi, 1837-1839
Annibale Pio Fabri (or Fabbri) (1697 – 12 August 1760), nicknamed "Balino", was an Italian operatic tenor and composer. One of the leading singers of his day, he is credited as having done much to raise the status of the tenor voice which had previously been relegated to portraying character roles (often villains and old men and women). He sang in many world premieres, and Handel wrote the roles of Emilio in Partenope and Alexander in Poro, specifically for him.
Biography
[edit]Annibale Fabri was born in Bologna and studied under Francesco Antonio Pistocchi. His earliest roles were in 1711 at the Palazzo Ruspoli in Rome where he sang en travesti as Dorina in an Antonio Caldara's intermezzo Dorina and Vespetta in Francesco Gasparini's intermezzo Vespetta e Pimpione.[1]
Roles created
[edit]- Tamese in Vivaldi's Arsilda, regina di Ponto (1716)
- Dario in Vivaldi's L'incoronazione di Dario (1717)
- Araspe in Domenico Sarro's Didone abbandonata (1724)
- Berengario in Handel's Lotario (1729)
- Emilio in Handel's Partenope (1730)
- Alessandro in Handel's Poro (1731)
References
[edit]- ^ Casaglia (2005)
Sources
[edit]http://books.google.co.uk/books?id=DAjaK6zvDjIC&pg=PA172&lpg=PA172&dq=Annibale+Pio+Fabri&source=bl&ots=Z1P9VVea6J&sig=XUdwjpN9CasC9LMdKAk0ECJMD7w&hl=en&ei=aIw4S7-AN5WSjAeFxP2mDg&sa=X&oi=book_result&ct=result&resnum=8&ved=0CCMQ6AEwBzgK#v=onepage&q=Annibale%20Pio%20Fabri&f=false Title Essays on Handel and Italian Opera Author Reinhard Strohm Publisher Cambridge University Press, 2008 ISBN 0521088356
http://books.google.co.uk/books?hl=en&q=Annibale%20Pio%20Fabri&um=1&ie=UTF-8&sa=N&tab=wp
Giora Bernstein
[edit]http://www.aescon.com/music/cmf/indexe.htm
http://www.unipr.it/arpa/dipling/GT/LRC_Boaden.html
Contraltos
[edit]List
[edit]The following is a list opera roles created by contraltos:
- Angelina, La Cenerentola – Geltrude Righetti[1]
- La Cieca, La Gioconda – Eufemia Barlani-Dini [2]
- Erda, Das Rheingold – Emma Seehofer [3], [4]
- Erda Siegfried Louise Jaide [5]
- Madame Flora, The Medium – Marie Powers [6]
- Katisha, The Mikado – Rosina Brandram [7]
- Klytemnestra, Elektra – Ernestine Schumann-Heink Grove
- Maddalena, Rigoletto – Annetta Casaloni [8]
- Malcolm, La donna del lago – Benedetta Rosmunda Pisaroni Grove
- Margret, Wozzeck (Berg)
- Mary, Der fliegende Holländer (Wagner)
- Mother, The Consul (Menotti)
- Lel, The Snow Maiden (Rimsky-Korsakov)
- Little Buttercup, H.M.S. Pinafore (Gilbert and Sullivan)
- Lucretia, The Rape of Lucretia (Britten)
- Didone, Egisto (Cavalli)
- Pauline, The Queen of Spades (Tchaikovsky)
- Rosina, The Barber of Seville – Geltrude Righetti
- Ruth The Pirates of Penzance – Fanny Harrison [9]
- Ulrica, Un ballo in maschera – Zelina Sbriscia [10]
- Widow Begbick, Rise and Fall of the City of Mahagonny <Marga Dannenberg> (Kurt Weill) [11]
- Mrs. Lovett, Sweeney Todd (Stephen Sondheim)*
References
[edit]- ^ Cagli, Bruno (1992), 'Righetti, Geltrude' in The New Grove Dictionary of Opera, ed. Stanley Sadie (London) ISBN 0-333-73432-7
- ^ Ponchielli) GIOCONDA (1876). Romanza "La cieca" eseguita dalla S.ra Eufemia Barlani-Dini (Contralto). Milano, Ricordi, timbro a secco Settembre 1880 (Pl.n°44808)
Teatro San Benedetto
[edit]Prime assolute
[edit]- Zoe di Gioacchino Cocchi, 1755
- L'Angelica di Francesco Brusa, 1756
- La Semiramide riconosciuta di Francesco Brusa, 1756
- Catone in Utica di Vincenzo Legrenzio Ciampi, 1756
- Adriano in Siria di Francesco Brusa, 1757
- Sesostri di Baldassare Galuppi, 1757
- Nitteti di Johann Adolf Hasse, 1758
- Gianguir di Vincenzo Legrenzio Ciampi, 1759
- La clemenza di Tito di Giuseppe Scarlatti, 1760
- Olimpiade di Gregorio Sciroli, 1760
- Artaserse di Gian Francesco de Majo, 1762
- Antigono di Baldassare Galuppi, 1762
- Alessandro Severo di Antonio Sacchini, 1763
- Merope di Gaetano Latilla, 1763
- Adriano in Siria di Pietro Alessandro Guglielmi, 1765
- Artaserse di Giuseppe Ponzo, 1766
- L'Olimpiade di Francesco Brusa, Pietro Alessandro Guglielmi e Antonio Gaetano Pampani, 1767
- Il re pastore di Pietro Alessandro Guglielmi, 1767
- Ezio di Ferdinando Bertoni, 1767
- Antigono di Gian Francesco de Majo, 1767
- Arsace di Carlo Franchi, 1768
- Il Demetrio di Antonio Gaetano Pampani, 1768
- Alessandro in Armenia di Giovanni Battista Borghi, 1768
- Demofoonte di Josef Mysliveček, 1769
- Alessandro Severo di Antonio Sacchini, 1769
- Ezio di Gian Francesco de Majo, 1769
- Cajo Mario di Pasquale Anfossi, 1770
- Didone abbandonata di Gian Francesco de Majo, 1170
- Vologeso di Giuseppe Colla, 1770
- Siroe di Giovanni Battista Borghi, 1771
- Adriano in Siria di Antonio Sacchini, 1771
- Il matrimonio per astuzia di Andrea Luchesi, 1771
- Andromaca di Ferdinando Bertoni, 1771
- Artaserse di Vincenzo Manfredini, 1772
- Ezio di Giuseppe Gazzaniga, 1772
- Motezuma di Baldassare Galuppi, 1772
- Merope di Giacomo Insanguine, 1772
- Antigono di Pasquale Anfossi, 1773
- Solimano di Johann Gottlieb Naumann, 1773
- Ricimero di Giovanni Battista Borghi, 1773
- La villanella inconstante di Johann Gottlieb Naumann, 1773
- La clemenza di Tito di Josef Mysliveček, 1774
- Ipermestra di Johann Gottlieb Naumann, 1774
- Olimpiade di Pasquale Anfossi, 1774
- Demofoonte di Giovanni Paisiello, 1775
- Artaserse di Giovanni Battista Borghi, 1775
- Aristo e Temira di Ferdinando Bertoni, 1776
- Orfeo ed Euridice di Ferdinando Bertoni, 1776
- Antigona di Michele Mortellari, 1776
- Creonte di Dmytro Stepanovyč Bortnjans'kyj, 1776
- Telemaco ed Eurice nell'isola di Calipso di Ferdinando Bertoni, 1776
- Eumene di Giovanni Battista Borghi, 1777
- Caio Mario di Carlo Monza, 1777
- Alessandro nell'Indie di Luigi Marescalchi, 1778
- Vologeso re de' Parti di Giacomo Rust, 1778
- La Circe di Josef Mysliveček, 1779
- Adriano in Siria di Felice Alessandri, 1779
- Armida abbandonata di Ferdinando Bertoni, 1780
- Giulia Sabino di Giuseppe Sarti, 1781
- Cajo Mario di Ferdinando Bertoni, 1781
- Arbace di Giovanni Battista Borghi, 1782
- Artemisia di Giuseppe Callegari, 1782
- Zamira di Pasquale Anfossi, 1782
- Attalo, re di Bitinia di Giuseppe Sarti, 1782
- Piramo e Tisbe di Francesco Bianchi, 1783
- Eumene di Ferdinando Bertoni, 1783
- Osmane di Giuseppe Giordani, 1784
- Il disertore di Francesco Bianchi, 1784
- Ademira di Andrea Luchesi, 1784
- Ricimero di Niccolò Antonio Zingarelli, 1785
- Alessandro nell'Indie di Francesco Bianchi, 1785
- Alonso e Cora di Francesco Bianchi, 1786
- Circe di Giuseppe Gazzaniga, 1786
- Demofoonte di Alessio Prati, 1786
- L'orfano cinese di Francesco Bianchi, 1787
- Calto di Francesco Bianchi, 1788
- Agesilao, re di Sparta di Gaetano Andreozzi, 1788
- Arminio di Gaetano Andreozzi, 1788
- Arsace di Pietro Alessandro Guglielmi, 1788
- Rinaldo di Pietro Alessandro Guglielmi, 1789
- Zenobia di Palmira di Pasquale Anfossi, 1789
- Aspasia di Giuseppe Giordani, 1790
- Teodolinda di Francesco Gardi, 1790
- L'apoteosi d'Ercole di Angelo Tarchi, 1790
- Angelica e Medoro di Ferdinando Bertoni, 1791
- Catone in Utica di Peter Winter, 1791
- Seleuco, re di Siria di Francesco Bianchi, 1791
- Il sacrifizio di Creta, ossia Arianna e Teseo di Peter Winter, 1792
- Aci e Galatea di Francesco Bianchi, 1792
- Eugenia di Sebastiano Nasolini, 1792
- Dorval e Virginia di Angelo Tarchi, 1793
- Gl’innamorati di Sebastiano Nasolini e Vittorio Trento, 1793
- I fratelli rivali di Peter Winter, 1793
- Amore la vince di Sebastiano Nasolini, 1793
- Belisa, ossia La fedeltà riconosciuta di Peter Winter, 1794
- Oro non compra amore, ossia Il barone di Moscabianca di Luigi Caruso, 1794
- I raggiri fortunati di Sebastiano Nasolini, 1795
- La pupilla scaltra di Pietro Alessandro Guglielmi, 1795
- Merope di Sebastiano Nasolini, 1796
- Gl'Indiani di Sebastiano Nasolini, 1796
- Zaira di Sebastiano Nasolini, 1797
- Fernando nel Messico di Marcos António Portugal, 1798
- Adriano in Siria di Johann Simon Mayr, 1798
- Le tre orfanelle, o sia La scuola di musica di Marcello Bernardini, 1798
- Melinda di Sebastiano Nasolini, 1798
- Che originali! di Johann Simon Mayr, 1798
- Amor ingegnoso di Johann Simon Mayr, 1798
- L’ubbidienza per astuzia di Johann Simon Mayr, 1798
- Non irritar le donne, ossia Il chiamantesi filosofo di Marcos António Portugal, 1798
- Le quattro mogli di Gaetano Marinelli, 1799
- Il contravveleno di Francesco Gardi, 1799
- Bajazette di Gaetano Marinelli, 1799
- Labino e Carlotta di Johann Simon Mayr, 1799
- L'avaro di Johann Simon Mayr, 1799
- La pazza giornata, ovvero Il matrimonio di Figaro di Marcos António Portugal, 1799
- La testa riscaldata di Ferdinando Paer, 1800
- La sonnambula di Ferdinando Paer, 1800
- L'unione mal pensata di Andrea Basili, 1801
- Diritto e rovescio, ovvero Una della solite trasformazioni nel mondo di Francesco Gardi, 1801
- Adelaide e Tebaldo di Raffaele Orgitano, 1801
- Il convitato di Pietra di Francesco Gardi, 1802
- I castelli in aria, ossia Gli amanti per accidente di Johann Simon Mayr, 1802
- Guerra con tutti, ovvero Danari e ripieghi di Francesco Gardi, 1803
- Il fiore, ossia Il matrimonio per svenimento di Ferdinando Orlandi, 1803
- Pamela nubile di Pietro Generali, 1804
- Elisa, ossia Il monte San Bernardo di Johann Simon Mayr, 1804
- Un buco nella di porta di Francesco Gardi, 1804
- La donna selvaggia di Carlo Coccia, 1813
- L'italiana in Algeri di Gioachino Rossini, 1813
- Clotilde di Carlo Coccia, 1815
- Etelinda di Carlo Coccia, 1816
- Malvina di Nicola Vaccai, 1816
- L’ingenua di Giovanni Pacini, 1816
- Il lupo di Ostenda, ossia L’innocenza salvata dalla colpa di Nicola Vaccai, 1818
- La sposa fedele di Giovanni Pacini, 1819
- Eduardo e Cristina di Gioachino Rossini, 1819
- Il Ferramondo di Antonio Buzzolla, 1836
- Emma di Resburgo di Giacomo Meyerbeer, 1819
- Monsieur de Chalumeaux di Federico Ricci, 1835
- Ida della Torre di Alessandro Nini, 1837
- Mastino I della Scala di Antonio Buzzolla, 1841
- Crispino e la comare di Federico Ricci e Luigi Ricci, 1850
- I due ritratti di Luigi Ricci, 1850
Elisa Orlandi (26 March 1811 – 22 November 1833) was an Italian operatic soprano. She is best known today for having created the roles of Giovanna Seymour in Donizetti's Anna Bolena and Eleonora in his Il furioso all'isola di San Domingo.
Elisa Orlandi was born in Macerata, but as child moved with her family to Padua. She studied under Nardelli and Giuditta Pasta and at the age of 18 was engaged by the Italian impresario, Andrea Bandini for a three year contract. She made her debut on 24 November 1829 at the Teatro Comunale di Bologna as Isaura in Rossini's 1813 opera Tancredi with Giuditta Pasta as Amenaide. The following season she appeared at the Teatro Regio di Parma in Francesca da Rimini e col Turco in Italia
Sources
[edit]- Regli, Francesco, "Orlandi, Elisa", Dizionario biografico dei più celebri poeti ed artisti melodrammatici, tragici e comici, maestri, concertisti, coreografi, mimi, ballerini, scenografi, giornalisti, impresarii, ecc. ecc. che fiorirono in Italia dal 1800 al 1860, E. Dalmazzo, 1860, pp. 365-367 (in Italian)
Giuseppe Radiciotti e Giovanni Spadoni, "Orlandi, Elisa", Dizionario dei Musicisti Marchigiani, Associazione Marchigiana per la Ricerca e Valorizzazione delle Fonti Musicali ORLANDI, Elisa [cant.mS] Macerata, 26.III.1811 - Rovigo, 22.XI.1833
ORLANDI ELISA. Ebbe i natali in Macerata l'anno 1811. Essendosi i suoi genitori trasferiti in Padova, dovette seguirli bambina. Non sarebbe esagerazione il dire ch'ella nacque coll'amore della musica; tanto è vero che il Maestro Nardelli s'incaricò spontaneamente d'istruirla alla bell'arte del canto. Uditala nel 1829 l'accreditato Appaltatore Bandini in Padova, fissolla per tre anni, e mandolla tostamente al Comunale di Bologna (autunno 1829), ove esordi col più grande clamore nel Tancredi, al fianco della Pasta, che poi le fu madre e consigliera, e alla presenza del sommo Rossini. Il successivo carnovale passò al Ducale Teatro di Parma, ove si produsse con la Francesca da Rimini e col Turco in Italia, avente in questa a compagni il Cavaceppi, il Genero ed il Corbetta. Maria Luigia invitolla sovente a' suoi privati Concerti e col- molla di regali, che certo non disdicevano alla moglie di Napoleone I. La susseguente primavera rifulse alla Canobbiana di Milano nel Crociato in Egitto e nell'Olivo e. Pasquale colla Corradi- Pantanelli, il Verger, il Mariani e Galli Vincenzo. Fu a Brescia, in occasione della Fiera, nell'estate, e il Carnovale 1830-31 fece parte della grande Compagnia del Carcano di Milano, ove cantò in sette Opere, fra le quali Anna Bolena, espressamente scritta dal Cigno lombardo per lei, con Giuditta Pasta, la Laroche, Rubini e Filippo Galli, e nel Gianni di Calais, con Rubini, Mariani e Frezzolini. Dal primo aprile 1831 al 20 marzo 1832 colse applausi e corone al Teatro Carolino di Palermo coll'Otello, II Contestabile di Chester, la Sonnambula^ I Capuleti- e Montecchi, I Puritani (presente Bellini), L'Assedio di Corinto, La Regina di Goleonda coll'Almerinda Manzocchi, Poggi, Piacenti ed Alberti. Torino volle subito dopo ammirarla al Teatro Carignano, nella Semiramide e nell'Elisir d'Amore con la Carolina Vietti, Regoli, Salvatori e Corbetta. Nel carnovale 1832-33 il suo nome risuonava trionfante in Roma, ove cantava al Teatro Valle nel Furioso (colà appositamente scritto da Donizetti) e nel Disertore Svizzero, con Salvi Lorenzo, Ronconi Giorgio e Lauretti. Alla veniente primavera otteneva novelle ovazioni alla Canobbiana di Milano col- l'Elisa & Claudio e l'Elisir d'Amore. Nell'estiva stagione ripa- rossi in una villeggiatura nelle adiacenze di Parma, bisognosa di riposo e di tregua, ma furono ozii ben brevi ; imperocchè venne d'improvviso chiamata a Rovigo, ove la Ferletti era caduta inferma. La sera, in cui doveva indossare le spoglie della fatidica Norma, proprio nel momento istesso, nel quale già stava vestendosi nel camerino del Teatro, venne assalita da violenti dolori, che l'obbligarono a farsi trasportare alla sua abitazione. Dopo otto giorni di malattia, sul fiorire degli anni, fra gli applausi e gli evviva, che in nessuna città le mancavano, disse addio a questa limacciosa terra che appellasi vita, e là volò, ove la luce è perpetua. Elisa Orlandi occupa una gloriosa pagina negli annali dell'arte melodrammatica.
24 Novembre 1829, Martedì riprese nel Teatro Comunale di Bologna di "Tancredi", melodramma eroico per musica (2° versione) in 2 atti di Gioachino Rossini, libretto di Gaetano Rossi (da Voltaire: "Tancrède"), revisione di Luigi Lechi, dirige Nicola De Giovanni (1° violino), maestro del coro Filippo Ferrari, maestro concertatore Giovanni Tadolini, scenografia di Romolo Liverani e Francesco Bortolotti {coi soprani Giuditta Pasta (Amenaide) e Elisa Orlandi (Isaura), il contralto "en travesti" Clorinda Corradi Pantanelli (Tancredi), i tenori Domenico Reina (Argirio) e Giovanni Battista Genero (Roggiero), il basso Cesare Badiali (Orbazzano)} e di "La vestale", ballo tragico di Onorato Viganò, soggetto del compositore, coreografia di Giuseppe Villa, dirige Giuseppe Maccagnani (1° violino)
http://biblioteche2.comune.parma.it/lasagni/obe-oxi.htm DIZIONARIO BIOGRAFICO DEI PARMIGIANI
di ROBERTO LASAGNI
realizzazione web a cura di Mariafilomena Scirocco e Michele Corsello
ORLANDI ELISA Macerata o Parma 1811-Reggio Emilia 11 novembre 1834 Figlia del famoso compositore Ferdinando, studiò canto (soprano) con il maestro Nardelli.Nel 1829, udita dall’impresario Bandini di Padova, fu scritturata per tre anni.Nel novembre 1829 debuttò, presente Rossini, nel Tancredi al Teatro Comunale di Bologna assieme a Giuditta Pasta.Nel Carnevale 1829-1830 fu al Teatro Ducale di Parma nel Turco in Italia e dovette certamente mettersi in evidenza in quanto fu invitata poi varie volte nelle accademie della corte di Maria Luigia d’Austria.Nella primavera del 1830 fu a Milano alla Canobbiana nel Crociato in Egitto di meyerbeer, nell’Aureliano in Palmira di Rossini e nell’Olivo e Pasquale di Donizetti.Subito dopo fu a Brescia durante la grande stagione di Fiera che si aprì il 27 luglio con la Francesca da Rimini di Pietro Generali: l’Orlandi ebbe lo strepitoso successo d’un positivo furore.La sera del 18 agosto la stagione continuò con il Mosé e la brava Elisa, la giovinetta signora Orlandi, eccitò in questo secondo spartito un entusiasmo universale, portata venne essa alle stelle all’esecuzione del suo gran rondò finale, e chiamata fuori tre volte con clamori che non volevano più terminare. Dal 26 dicembre 1830 al 20 marzo 1831 fu scritturata al Teatro Carcano di Milano dove cantò in sette opere, tra le quali l’Anna Bolena di Donizetti con Rubini e la Pasta, opera che il compositore scrisse appositamente per loro.Il 27 marzo 1831 prese parte a un grande concerto musicale di beneficienza a favore degli impiegati e operai teatrali.Dopo la stagione milanese, il 30 maggio 1831 l’Orlandi debuttò con il Crociato di Meyerbeer al Real Teatro Carolino di Palermo, subendo una stroncatura: la sua voce è poca e d’un metallo poco omogeneo, i suoi modi di canto assai limitati, la sua azione circoscritta in due o tre mosse di braccia che si ripetono continuamente.Non è agevole sapere cosa avvenne, ma ai primi di agosto di quell’anno la si trova ammalata, con conseguente variazione sul cartellone.I medici non riuscirono ad accordarsi sulla diagnosi: Sintomo alcuno in lei non si scorgeva di fisica indisposizione, mostrava essa invece la più fiorita prosperità di salute, né impediti gli erano i soliti giornalieri esercizi, nemmeno le passeggiate: si dichiarava essa nondimeno indisposta pel canto, e questo disordine de’ suoi mezzi vocali durò per quaranta e più giorni, per cui anche l’amministrazione sentiva qualche impedimento di corrisponderle il pattuito e non guadagnato onorario. Finalmente il 15 ottobre ritornò sulla scena per una serata di gran gala, nel corso della quale si rappresentò l’Otello di Rossini.L’Orlandi, ristabilita, trionfò.Altre notizie si hanno su uno spettacolo di Zadig ed Astartea di Vaccaj andato in scena il 15 novembre successivo, rappresentato dall’Orlandi e dalla Manzocchi.La cronaca riporta che alla scena del loro duetto ove queste due gentili cantanti invece di eseguire la musica, improvvisarono una nuova musica di vicendevoli contumelie.Altre per conseguenza erano le frasi ed i tuoni dell’orchestra, altre e senza dubbio più energiche le frasi, come più veementi i tuoni di queste due amabilissime sirene; è anzi da credersi che l’imponente presenza dell’eccelsa Corte, e di tutta la prima nobiltà a teatro riccamente illuminato, impedisse che questi loro tuoni non facessero scoppiare fulmini.Oltre alle opere già citate, l’Orlandi cantò nel Pirata, nei Montecchi e Capuleti, nei Fidanzati di Pacini e in Elisa e Claudio.Finita la stagione, dovette trattenersi a lungo a Palermo per riscuotere la rimanenza della paga che le venne contestata dall’impresa, per le continue bizze.Risolta la questione, raggiunse Torino, dove si esibì al Teatro carignano.Nel Carnevale 1832-1833 trionfò al Teatro Valle di Roma nelFurioso, scritto per quell’occasione da Donizetti.Nella successiva primavera ed estate tornò alla Canobbiana di Milano, dove tenne a battesimo il Contrabbandiere di Cesare Pugni e cantò nell’Imboscata di Weigl, nell’Elisir d’amore di Donizetti, nel Conte Ory di Rossini, nel Falegname di Livonia, in Elisa e Claudio di Mercadante e in Emma di Fondi di De Moyana.Nell’estate tornò a riposarsi nelle campagne vicino a Parma.Fu chiamata per la stagione di autunno al Teatro Sociale di rovigo: fu applaudita interprete dell’Anna Bolena di Donizetti.Questa fu l’ultima esibizione dell’orlandi.La sera in cui doveva interpretare la Norma, l’altra opera nella quale era stata scritturata, mentre si stava vestendo in camerino, fu assalita da violenti dolori, per cui intraprese il viaggio di ritorno a casa.Dopo otto giorni di malattia cessò di vivere, a soli 23 anni d’età. FONTI E BIBL.: P. Bettoli; P.E. Ferrari; F Regli; Tiby; Traniello; Trezzini; G.N.Vetro, Voci Ducato, in gazzetta di Parma 16 gennaio 1983, 3.
Stephen Lord is an American conductor and the musical director of Opera Theatre of Saint Louis. He is the former musical director of Boston Lyric Opera and Banff Festival Opera and has been a guest conductor for many North American opera companies including New York City Opera, Canadian Opera Company, Michigan Opera Theatre, San Francisco Opera, and the Opera Company of Philadelphia.
Sources
[edit]- Driscoll, F. Paul, "Lord the master", Opera News, September 2003. Accessed 21 July 2009.
- Driscoll, F. Paul, and Kellow, Brian, "The 25 Most Powerful Names in U.S. Opera", Opera News, September 2003. Accessed 21 July 2009.
- Dyer, Richard, "Reinventing the Lyric Opera", The Boston Globe, 9 September 1990. Accessed via subscription 21 July 2009.
- Dyer, Richard, "The Lyric Opera's Stephen Lord still thanks his stars", The Boston Globe, 12 October 1997. Accessed via subscription 21 July 2009.
- Dyer, Richard, "Boston Lyric Conductor to Leave in 2008", The Boston Globe, 1 July 2006. Accessed via subscription 21 July 2009.
External links
[edit]- Artist's biography, Herbert Barrett Management
A Survey of European Zonophone Recordings 1901-1903
1 CD / Symposium / 2005-02-01
Works: Léo Delibes: Lakmé; Giuseppe Verdi: Rigoletto; Otello; Simon Boccanegra; Giacomo Puccini: La Bohème; Amilcare Ponchielli: La Gioconda; Camille Saint-Saëns: Samson et Dalila, Op. 4... Performers: Agussol, Pauline; Caron, Rose; Cucini, Alice; De Negri, Giovanni Battista; Delmas, Jean Francois; Fugere, Lucien; Laffitte, Leon
JEAN-FRANÇOIS DELMAS - BASS-BARITONEAutographed Nadar postcard image of the legendary French bass-baritone as Mephistopheles in “Faust.” Delmas was the creator of Athanaël in “Thaïs,” as well as many other roles for Massenet, Saint-Saëns, Février and others. Delmas was also the first Wotan, Hagen and Hans Sachs at the Paris Opera. http://www.harmonieautographs-opera-ballet.com/index_files/Page6597.htm
http://images.chapitre.com/ima1/big1/482/5682482.jpg
Œuvre d'art originale datant du 19e siècle
L'oeuvre originale "Delmas Jean-François (1861-1930), chanteur français à l'Opéra de Paris" a été réalisée par l'artiste Anonyme (19e siècle)
Technique utilisée : tirage argentique
Catégorie : Reproduction de photographies
Formats disponibles, prix et plus d'infos
Sibyl Sanderson and Delmas in Jules Massenet 's opera "Thais", Paris, 1894. Artist: Oswaldo Tofani http://www.diomedia.com/public/en/2746331/imageDetails.html
French Opera at the Fin de Siecle: Wagnerism, Nationalism, and Style
By Steven Huebner
Published by Oxford University Press US, 2006
Giovacchino Forzano (19 November 1884, Borgo San Lorenzo - 28 October 1970, Rome) was an Italian journalist, dramatist, and stage and film director. A pioneer of the Italian film industry, he founded the Pisorno film studio in 1934 which for many years was the main competitor of Cinecitta (founded in 1937). In addition to his plays and screenplays, he wrote numerous opera libretti, most famously those for Puccini's Gianni Schicchi and Suor Angelica.
Biography
[edit]Giovacchino Forzano was born on 19 November 1884 in Borgo San Lorenzo near Florence. He initally studied medicine, but abandoned it to study singing and for several years performed in Tuscany as an operatic baritone. He then returned to university where he received his degree in law. However, he never practiced as a lawyer and commenced a career in journalism instead. He founded a weekly satirical magazine, Cirano, and went on to become the director of the Giornale Aprano, and later the editor of Florence's main newspaper, La Nazione. He also wrote pieces for La Stampa, Corriere della Sera and Giornale d'Italia.
Forzano also began to write plays, taking his first steps to becoming what Lander MacClintock called "a veritable Proteus of theatrical industry".[1] It was a sentiment echoed by Robert Rietty who said in 1964 that Forzano's activities had "spread throughout every artery stemming from il teatro".[2]
Several of Forzano's early plays were made into silent films, e.g. La reginetta delle rose, Le campane di San Lucio, and La fuga di Socrate. However, in the 1930s Forzano began to direct films himself, usually writing their scripts as well.
Giacomo Forzano produced Ragazza che dorme 1941 screenplay andrea . director Giovacchino The Best of Enemies (1962) (prod manager)
Andrea La casa senza tempo 1943 IL CANTO DELL'EMIGRANTE [1955] Regia, Sceneggiatura, Soggetto Pellegrini d'amore [1954] Montaggio, Regia, Sceneggiatura, Soggetto
- Cuor di vagabondo (1936) - producer
Mario Monicelli
Jean Epstein
Luis Trenker (The Emperor of California), Gustav Machaty (Ballerine), Abel Gance (Le voleur de femmes), Jean Epstein (Cuor di vagabondo) all work in Tirrenia. All the Italian stars of the time work in Tirrenia, together with then newcomers such as Vittorio De Sica, Paolo Stoppa, Alberto Sordi. This frantic activity suddenly comes to a halt in 1943, when the Germans occupy the studios. With the end of the war, the studios reopen, but great directors seem to ignore them. This season is characterized by the shooting of movies of rather shallow cultural relevance, and not very successful either - a season when work begins to slowly but surely diminish. The plight drags on until 1959, when the Tribunal of Pisa declares the bankruptcy.
Libretti
[edit](The date given is for the premiere performance.)
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Filmography
[edit]- Il dono del mattino (1932) - script writer (adapted from his play of the same name) [4]
- Camicia nera (1933) - director and script writer
- Villafranca (1933) - director and script writer (adapted from his play of the same name written with Benito Mussolini)
- La canzone del sole (1933) - script writer (also released in German as Das Lied der Sonne)
- Maestro Landi (1935) - director and script writer
- Fiordalisi d'oro (1935) - director and script writer
- Sous la terreur (1935) - script writer and director with Marcel Cravenne. (French version of Fiordalisi d'oro)
- Campo di maggio (1935) - director and script writer (adapted from his play of the same name written with Benito Mussolini)
- Un colpo di vento (1936) - script writer (adapted from his play of the same name)
- Tredici uomini e un cannone (1936) - director and script writer
- Il conte di Bréchard (1938) - script writer (adapted from his play of the same name)
- Sei bambine e il Perseo (1939) - director and script writer
- Don Buonaparte (1941) - script writer (adapted from his play of the same name)
- Il re d'Ingilterra non paga - director and script writer (music by Alberto Franchetti)
- Piazza San Sepolcro (1941) - director and script writer
http://books.google.com/books?id=UlKjE82BEe4C
Dizionario del cinema italiano
By Roberto Chiti
Contributor Enrico Lancia
Published by Gremese Editore, 2005
ISBN 8884403510
Further Reading
[edit]- Giovacchino Forzano (1957) Come li ho conosciuti (memoirs), Quaderni della radio, no. 47, Turin: ERI.
- C. E. J. Griffiths, (2000) The Theatrical Works of Giovacchino Forzano – Drama for Mussolini’s Italy, Lewiston: Edwin Mellen Press. ISBN 0773477268
Notes and references
[edit]- ^ MacClintock (1951)
- ^ quoted in Healey (1998)
- ^ Libretto co-written with Giovanni Targioni-Tozzetti
- ^ This filmography is largely based on Chiti (2005), supplemented with data from the online version of Cinematografo, The Complete Index to World Film and The Internet Movie Database (dates may vary slightly between sources).
Raw material
[edit]http://books.google.com/books?id=xqj3JNu_GTMC&pg=PP1&lpg=PP1&sig=ACfU3U1yvKatlrWvPF-zGg7H8pEZ0f1L2Q&q=Forzano#PPA337,M1 Julius Caesar: New Critical Essays By Horst Zander Contributor Horst Zander Published by Routledge, 2005 ISBN 0815335075, 9780815335078 360 pages
http://www.imdb.com/name/nm0287506 Tra i numerosi librettisti di Puccini, è senza dubbio il personaggio più singolare. Dopo aver interrotto gli studi di medicina e quelli di canto ed essersi esibito per qualche tempo come baritono, si laurea in legge per poi dedicarsi al giornalismo. Fondatore a Firenze del settimanale umoristico "Cirano", sarà direttore del Giornale Aprano, redattore de La Nazione e collaboratore della Stampa, del Corriere della Sera e del Giornale d'Italia.
I lavori di Forzano: autore di un grande numero di drammi, dalle prime commedie sentimentali ai drammoni storici spettacolari e di facile presa sul grosso pubblico (Il conte di Bréchard, 1924; Danton, 1929), diventa il drammaturgo del regime fascista e arriva a scrivere tre drammi in collaborazione con Benito Mussolini (Campo di maggio, 1930; Villafranca, 1931; Giulio Cesare, 1940). Negli anni Trenta è attivo anche nel cinema come soggettista e regista di film celebrativi, talvolta tratti da suoi lavori drammatici (Camicia nera, 1933; Tredici uomini ed un cannone, 1936). Proprio nella regia, particolarmente in quella lirica, fornisce le prove più brillanti, con spettacoli sempre all'insegna di un gusto magniloquente (in un Trovatore alla Scala porta in scena ben 12 cavalli!!!) e con una particolare predilezione per il realismo scenografico, governati tuttavia con mestiere indiscutibile. Firma la regia all'insegna del kolossal per l'Arena di Verona di opere come Trovatore e Nerone (1926), Maestri cantori e Mefistofele (1931), Africana e Ballo in maschera (1932). Come regista Forzano tiene a battesimo anche lavori come Nerone di Boito (1924), La cena delle beffe di Giordano (1924).
Il rapporto con Puccini: Forzano fornisce al Maestro il soggetto per Suor Angelica e Gianni Schicchi, le due opere che comporranno, insieme al Tabarro, Il Trittico. Egli curò la regia della prima del Trittico (14.12.1918, Metropolitan Opera House) e di Turandot (25 aprile 1926, Teatro alla Scala di Milano)
Libretti pucciniani curati da Forzano: Suor Angelica (1918) e Gianni Schicchi (1918).
Dopo la prima grande prova proprio con il Trittico di Puccini alla Scala, sarà regista stabile in quel teatro nel 1922-1923 e ricoprirà incarichi analoghi al Regio di Torino ed al Covent Garden.
Franchetti http://www.operadisc.com/solchi_memoria.php?can=5
Le maschere helped 3rd version 1931
Twentieth-century Italian Literature in English Translation: An Annotated Bibliography 1929-1997 By Robin Patrick Healey, Robin Healey Published by University of Toronto Press, 1998 ISBN 0802008003 Twentieth-century Italian Literature in English Translation: An Annotated Bibliography 1929-1997 By Robin Patrick Healey, Robin Healey Published by University of Toronto Press, 1998 ISBN 0802008003
http://books.google.com/books?lr=&id=x7AMFccO-IcC&dq=Giovacchino+Forzano&pg=PA25&lpg=PA25&sig=ACfU3U05824yEmPWEnVZMHqsoaNU_D7Wiw&q=Forzano#PPA25,M1 pp. 24-29 and passim
The Search for Modern Tragedy: Aesthetic Fascism in Italy and France
By Mary Ann Frese Witt
Published by Cornell University Press, 2001
ISBN 0801438373,
http://www.mellenpress.com/mellenpress.cfm?bookid=2432&pc=9 The Theatrical Works of Giovacchino Forzano – Drama for Mussolini’s Italy Griffiths, C. E. J. ISBN10: 0-7734-7726-8 ISBN13: 978-0-7734-7726-1 Pages: 328 Year: 2000
Series: Studies in Italian Literature Number: 9
Subject Area: Italian - Literature
Imprint: Edwin Mellen Press
http://www.comitatopuccini.it/page.php?page=77&langId=1 Comitato Nazionale Celebrazioni Pucciniane Giovacchino Forzano Borgo San Lorenzo (FI), 19 novembre 1884 - Roma, 28 ottobre 1970 Tra i numerosi librettisti di Puccini, è senza dubbio il personaggio più singolare. Dopo aver interrotto gli studi di medicina e quelli di canto ed essersi esibito per qualche tempo come baritono, si laurea in legge per poi dedicarsi al giornalismo. Fondatore a Firenze del settimanale umoristico "Cirano", sarà direttore del Giornale Aprano, redattore de La Nazione e collaboratore della Stampa, del Corriere della Sera e del Giornale d'Italia.
I lavori di Forzano: autore di un grande numero di drammi, dalle prime commedie sentimentali ai drammoni storici spettacolari e di facile presa sul grosso pubblico (Il conte di Bréchard, 1924; Danton, 1929), diventa il drammaturgo del regime fascista e arriva a scrivere tre drammi in collaborazione con Benito Mussolini (Campo di maggio, 1930; Villafranca, 1931; Giulio Cesare, 1940). Negli anni Trenta è attivo anche nel cinema come soggettista e regista di film celebrativi, talvolta tratti da suoi lavori drammatici (Camicia nera, 1933; Tredici uomini ed un cannone, 1936). Proprio nella regia, particolarmente in quella lirica, fornisce le prove più brillanti, con spettacoli sempre all'insegna di un gusto magniloquente (in un Trovatore alla Scala porta in scena ben 12 cavalli!!!) e con una particolare predilezione per il realismo scenografico, governati tuttavia con mestiere indiscutibile. Firma la regia all'insegna del kolossal per l'Arena di Verona di opere come Trovatore e Nerone (1926), Maestri cantori e Mefistofele (1931), Africana e Ballo in maschera (1932). Come regista Forzano tiene a battesimo anche lavori come Nerone di Boito (1924), La cena delle beffe di Giordano (1924).
Il rapporto con Puccini: Forzano fornisce al Maestro il soggetto per Suor Angelica e Gianni Schicchi, le due opere che comporranno, insieme al Tabarro, Il Trittico. Egli curò la regia della prima del Trittico (14.12.1918, Metropolitan Opera House) e di Turandot (25 aprile 1926, Teatro alla Scala di Milano)
Libretti pucciniani curati da Forzano: Suor Angelica (1918) e Gianni Schicchi (1918).
Dopo la prima grande prova proprio con il Trittico di Puccini alla Scala, sarà regista stabile in quel teatro nel 1922-1923 e ricoprirà incarichi analoghi al Regio di Torino ed al Covent Garden.
Pix
http://www.mascagni.org/framed-images/500268/12
http://italianoperachicago.com/interior/Forzano.jpg
Key: http://books.google.com/books?id=aGk7RBu8fSYC&pg=PA365&dq=forzano+giordano
Puccini: His International Art By Michele Girardi, Laura Basini Translated by Laura Basini Published by University of Chicago Press, 2002 ISBN 0226297586,
(Umberto Sclanizza ) film pioneers such as Giovacchino Forzano, whose Tirrenia Film Studio (founded in 1934) formed the north-Italian competition for Cinecitta for many years, before finally crumbling. http://www.comune.pisa.it/prog-polis/Viaggiatori/Forzano.htm
http://www.alfea.it/storie/storie_ita/caterina/biblioteca_caterina/biblio_simonetta.html http://www.alfea.it/storie/storie_eng/caterina/biblioteca_caterina/biblio_simonetta.html
The Age of Pirandello - Page 94 The Age of Pirandello By Lander MacClintock Published by Indiana University Press, 1951
Giovacchino Forzano is a veritable Proteus of theatrical industry. Born in 1884
at Borgo San Lorenzo near Florence, he studied medicine, ...
http://books.google.com/books?id=ndKLMtq_6joC&pg=RA2-PA155&dq=%22Giovacchino+Forzano%22&lr=
Page 155 http://books.google.com/books?lr=&id=ndKLMtq_6joC&dq=%22Giovacchino+Forzano%22&pg=RA2-PA155&lpg=RA2-PA155&sig=ACfU3U3Plp7cFCJ7U0S_01Y4KGe6sNqXeA&q=Forzano#PRA2-PA155,M1 The History of Italian Opera By Lorenzo Bianconi, Giorgio Pestelli Published by University of Chicago Press, 1998 ISBN 0226045919
Boito Nerone and Turandot premieres. it more versatile (plates 92. and 94) had invested the job of the stage manager with precise professional dignity (in this case, Giovacchino Forzano). ...
Forzano also directed numerous plays by D'Annunzio, the most famous of which was La figlia di Jorio, staged at II Vittoriale on ii September 1927 following ...
Puccini's Turandot: The End of the Great Tradition By William Ashbrook, Harold Powers Contributor Harold Powers Published by Princeton University Press, 1991 ISBN 0691027129 La Scala stage director 1922-1930 firest with premiere of trittico, then did turandot
ANECDOTES
Name good augur http://www.danploy.com/martinelli_biography_p1.htm
PHOTOS
http://www.rgrossmusicautograph.com/134-61.html
http://www.rgrossmusicautograph.com/61/134a-61.jpg A DOLFO Ermini Milan November 1922
http://www.symposiumrecords.co.uk/cdcovers/1323-boninsegna-celestina.jpg
The Symposium Opera Collection Vol. 13 CELESTINA BONINSEGNA Symposium CD 1323
BOOKS
Seventy Years of Issues: Historical Vocal 78rpm Pressings from Original Masters, 1931-2001 By Tom Peel, John Stratton Compiled by Tom Peel, John Stratton Published by Dundurn Press Ltd., 2001 pp. 17 and passim ISBN 1550023527
solis
Giacomo Puccini, Tosca: Tosca By Mosco Carner Published by Cambridge University Press, 1985 ISBN 0521296617, 9780521296618 p. 147
Mallach
"His Helen in 1909-10 was Celestina Boninsegna, one of the most puzzling singers ever to flash across the American scene. Her reputation in Italy was secure, ..."
The Boston Opera Company By Quaintance Eaton Published by Appleton-Century, 1965
Flury
The soprano who would essay it needs power, grace, pure, fluent coloratura Ester Mazzoleni, for example, recalls that in the second and third decades of the century "there were three exceptional Normas: Giannina Russ, Celestina Boninsegna, and myself.
voice ravishing but too sweet
Musical Events: A Chronicle, 1983-1986 By Porter, Andrew Porter Published by Summit Books, 1989 Original from the University of California p. 345 Digitized Jul 15, 2008 ISBN 0671635379
LATIN AMERICA
Dicionario histórico e literário do teatro no Brasil By Augusto de Freitas Lopes Gonçalves Published by Livraria Editora Cátedra, 1975
Memórias e glórias de um teatro: sessenta anos de história do Teatro Municipal do Rio de Janeiro By Junior Edgard de Brito Chaves, Edgard de Brito Chaves Júnior Published by Companhia Editôra Americana, 1971 Original from the University of California Digitized May 5, 2008 683 pages
Entre los artistas destacaron Celestina Boninsegna, el barítono Cario ... En la presentación de Aída, Celestina Boninsegna arrasó con todos los aplausos. ...
La opera en Chile, 1839-1930 By Mario Cánepa Guzmán Published by Editorial Del Pacífico, 1976 Item notes: 1 Original from University of Texas Digitized Mar 5, 2008 305 pages
NY TIMES
http://query.nytimes.com/gst/abstract.html?res=9400E1DD1731E733A25751C2A9649D946797D6CF
"AIDA" FOR FIRST TIME AT THE METROPOLITAN; New Singers Appear in the Production of Verdi's Opera. AN OPULENT PERFORMANCE Mme. Boninsegna Makes a Success in the Title Role -- Mme. Kirkby-Lunn Returns -- Mr. Caruso's Superb Singing.
December 22, 1906, Saturday Page 9, 529 words
Giuseppe Puzzone (1820 Naples – 1914 Naples) was an Italian composer, conductor and music teacher.